伴随着茶艺表演和俏花旦伴舞，刘靓靓将四川清音唱进了克里姆林宫。 刘靓靓供图

　　四川清音是四川省传统戏曲剧种之一，渊源于明清时的俗曲，在清乾隆、嘉庆年间盛行。最早这一剧种叫 「唱小调」，又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶，也被称为 「唱月琴」 或 「唱琵琶」，后来又被称为 「清音」 。 2008 年，四川清音被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

　　1957 年，被誉为 「一代清音大师」 的清音表演艺术家李月秋，赴莫斯科参加世界青年联欢节，演唱了 《小放风筝》 《忆我郎》 《青杠叶》 等经典作品，荣获了金质奖章。

　　半个多世纪之后，在 「俄罗斯中国旅游年」 主题文艺演出中，伴随着茶艺表演和俏花旦伴舞，「中国曲艺牡丹奖」 获得者刘靓靓演唱的一曲 《布谷鸟咕咕叫》，把四川清音唱进了克里姆林宫。这是整台演出中唯一的曲艺类节目，也是四川清音第二次出现在高规格的国际舞台上。

　　28 年学唱、表演、传承四川清音，刘靓靓在继承这一剧种精髓的基础上，勇于创新，让四川清音在新时代获得了新生命。

　　1990 年，16 岁的刘靓靓被推荐到重庆艺术学校 （现重庆文化艺术职业学院） 学习曲艺，第一次接触到四川清音。

　　为了让学生成为综合性人才，学校老师要求他们 「一专多能」，除了挑一个 「学得精」，还得 「多能」——金钱板、车灯、四川盘子、四川竹琴等曲种也都要会。学习过程充满了艰辛，手被磨出血泡、起了老茧，都是家常便饭。 「有些技法，我们都是 『傻练』 出来的。当时年龄小，悟性不高，练习姿势不规范，以至于我现在长时间伏案工作时就会肩颈疼痛；颈椎病发作时，更是整晚睡不着，起床都需要人扶。」 刘靓靓说，「吃了这碗饭，就要有基本的艺德和职业道德。」

　　功夫不负有心人，经过 5 年的基础学习后，老师认为刘靓靓有学习四川清音的潜质，对她更是厚爱有加。 1995 年，刘靓靓进入重庆市曲艺团，先后跟随四川清音传承人李静明、谭伯树夫妇，肖顺瑜、邓碧霞等系统学习四川清音的表演技巧。

　　四川清音传统演唱方式是坐唱，摆上一两张八仙桌，主唱者坐在正面居中，琴师坐在左右两边，面对观众表演。 1952 年，重庆接待前苏联文化代表团演出中，邓碧霞演唱传统名曲 《悲秋》 时，将竹鼓放在特制的竹架上，改坐唱为站唱，首创四川清音新的表现形式，为清音艺人所效仿。后来，坐唱的形式逐渐被站唱代替。

　　1995 年，重庆市曲艺团创作的四川清音表演唱 《搬上新居迎太阳》 登上舞台，这是由站唱转为表演唱的代表性作品，曾荣获文化部文华新节目奖。 「1998 年，我们带着这部作品参加中国曲艺节时，由于当时整个曲艺界都没见过这种形式，有些争议是正常的。现在看来，我们表演的还是四川清音，并没有脱离本体，只是把鼓板架子放在一旁，融入了更多的表现形式。因为呈现形式新颖，观众接受度很高。」 刘靓靓感慨道，「我们也算是第一个吃螃蟹的了。」

　　时代在变化，四川清音也在不断变化：名称由 「唱小调」「唱琵琶」，到正式得名 「四川清音」；演奏方式由一人独唱到一人伴奏一人唱，再到十几人的乐队伴奏；伴奏由琵琶到现在的交响乐、电子音乐等。

　　在刘靓靓看来，如何传承弘扬优秀传统文化，推动其创造性转化、创新性发展，让优秀传统文化为群众喜闻乐见，是每一位非遗传承人的责任。

　　「发展四川清音，就要响应时代呼声，展现各族群众对美好生活的向往，用我们特有的说唱技巧，吸纳各个曲种优点，创造老百姓喜闻乐见、以当代审美能接受的作品，说唱中国好故事。」 刘靓靓说。